Alice ledig

Produire des images, assembler des formes ou détourner des objets active notamment des processus de symbolisation, essentiels pour transformer des expériences internes parfois difficiles à verbaliser. Ce que l’on observe dans cette exposition l'hybridation, le jeu, la liberté formelle correspond à des mécanismes utilisés en art-thérapie : permettre une expression indirecte, favoriser la mise à distance et soutenir la reconstruction du sens.
Mais chez Jean-Charles de Castelbajac, l’imaginaire ne se limite pas à une fonction individuelle : il devient aussi un acte politique et social. En réutilisant des symboles populaires, en brouillant les frontières entre culture savante et culture de masse, et en revendiquant une esthétique accessible, son travail questionne les normes, les hiérarchies et les codes établis.Les normes sociales structurent nos comportements, mais elles peuvent aussi limiter l’expression individuelle. Les approches en art-thérapie montrent que la création offre un espace sécurisé pour s’en distancier : en mobilisant l’imaginaire, l’individu peut explorer d’autres représentations de soi et du monde, sans contrainte immédiate de conformité. Ce processus s’appuie sur la symbolisation et la projection, deux mécanismes essentiels pour transformer l’expérience vécue et expérimenter de nouvelles formes de sens. Du point de vue scientifique, imaginer « le monde de demain » relève de ce que certains chercheurs appellent la simulation mentale prospective : une capacité cognitive qui engage la mémoire, l’émotion et la planification. Elle permet non seulement d’anticiper, mais aussi de reconfigurer les normes en proposant des alternatives. Créer, ici, c’est aussi prendre position : affirmer une liberté, proposer une autre lecture du monde et ouvrir un espace collectif de réflexion.

La solitude apparaît comme un fil rouge dans nos pratiques d’art-thérapie, traversant les discours, les créations et les souffrances des personnes accueillies. Elle se présente sous des formes multiples : solitude voulue ou subie, sublimée ou encore amplifiée par le monde contemporain et ses espaces virtuels. Être seul au milieu de la foule, ressentir l’absence d’un proche — « Un seul être vous manque et tout est dépeuplé » — ou au contraire rechercher un retrait fécond pour habiter son monde intérieur : la solitude revêt des visages ambivalents.
Elle peut être souffrance, conséquence de la souffrance, lorsqu’elle traduit l’isolement social ou psychique, mais elle peut aussi devenir ressource pour la créativité et l’introspection. L’artiste en témoigne : Edward Hopper peint la solitude urbaine, Johannes Vermeer en révèle l’intimité silencieuse, Caspar David Friedrich ou Paul Cézanne l’élèvent en quête spirituelle ou poétique. Dans un happening de Yayoi Kusama, le spectateur est plongé lui-même dans l’univers singulier d’une solitude cosmique.
Ainsi, en art-thérapie, explorer les solitudes revient à interroger ce paradoxe : comment une expérience de séparation, d’exil, ou de repli défensif, peut-elle se transformer en ouverture vers l’autre ? Au fil des représentations se trouve parfois le passage d’un retrait douloureux à un chemin de rencontre, d’un isolement subi à un espace d’élaboration intérieure. 

Depuis 1964 !
Deux fois par an, en automne à Paris, au printemps en province, ces journées d’étude qui s’étalent sur 2 jours réunissent des professionnels et des chercheurs concernés dans leurs pratiques respectives par toutes les questions du champ « Art et Psy », « Soin et Culture ».


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lnkd.in/dM3T5JJ6

Proposée dans l’auditorium de l’établissement, cette journée s’inscrit dans une réflexion collective autour des différentes formes d’enfermement, qu’elles soient liées à l’errance, au milieu carcéral ou au champ psychiatrique et des perspectives d’ouverture qu’elles peuvent susciter. Construite dans l’esprit de la psychothérapie institutionnelle, cette rencontre vise à favoriser les échanges entre professionnels, partenaires et acteurs du soin, dans une dynamique de partage, d’écoute et de réflexion clinique à partir des expériences de terrain.  La journée sera rythmée par plusieurs temps forts, alternant interventions thématiques et synthèses cliniques, avec notamment la participation de Jean-Marc Cantau, psychologue clinicien et psychanalyste. Elle est organisée en partenariat avec le Grenier de Toulouse et l'association Art-Thérapia Occ. 

« Qu’est-ce que je fous là ? » Jean Oury Pourquoi cette journée ? Et pourquoi cet intitulé ? L’idée de proposer ce colloque s’est imposée suite à une journée institutionnelle sur le thème du handicap psychique et du travail effectuée au Centre Hospitalier Gérard Marchant. L a restitution finale remarquablement éclairée d’apports psychanalytiques pour clôturer les débats et ouvrir à la réflexion, nous ont inspirées. Nous avons pensé au fondement de notre histoire commune issue de lapsychothérapie institutionnelle qui repose sur la force du collectif et le partage, sans discrimination ni hiérarchisation de la parole, ouverte à des possibles, résistante à toute forme d’enfermement. Si au fil du temps la psychiatrie a suivi les orientations sociétales en matière de politique de santé, à ce jour, à l’image de la société, elle pourrait conduire vers l’isolement.

Argumentaire et introduction sur la pychothérapie institutionnelle

I : enfermement dans l’errance

II : enfermement en milieu carcéral

III : enfermement en milieu psychiatrique